「금요거제시조選⑫」
                     집 으로 가는 길     

                               이 경 희
                           창 너머 흘러가는
                           흰 구름 조각들은

                           꿈꾸는 사람들의
                           소박한 마음자락
    
                          지친 몸 추스르면서
                          신록 한 입 베문다.

                          천둥과 번개치고
                          소나기 퍼부어도

                          묵묵히 두 손 모아
                          기도하는 낮은 음성

                          병마와 멀어질 다짐
                          차돌처럼 여문다.
       
                          솔바람 맑은 햇살
                          온몸을 감싸 안아

                          하나 둘 씩 내려놓고
                          집으로 가는 길에

                          가득한 저 산의 神韻
                          눈길 오래 머문다.

시조 짓기의 과정
마. 퇴고(推敲)

 시문(詩文)을 창작할 때 자구(字句)를 여러 번 생각하여 고치거나 문장을 갈고 다듬는 일을 퇴고라 한다. 오래 시조 창작을 하다보면, 어떤 작품은 별로 손을 안대어도 무난하게 되기도 하고, 어떤 작품은 수없이 퇴고를 거듭해도 뭔가 시원찮음이 남는 경우도 있다. 그런 때 처음에 적어둔 초고와 비교해 보면 너덜너덜 걸럭지 같기도 한다.
 
때로는 원래 뜻한 바와는 전혀 엉뚱한 방향으로 돌아가서 세 수로 짜놓은 구성이 두 수로 줄기도 하고 네 수로 늘어나기도 한다. 어떤 때는 자주 고치다 보니 주제 자체가 바뀌어 버린 경우까지도 있다. 그러나 마지막 한 글자까지도 아쉬움이 남지 않도록 사력을 다할 오기와 집념이 있어야 작가의 본분에 충실했다 할 것이다.

 퇴고라고 하는 말은 당나라 시인 가도(賈島)에서 유래 되었다. 그의 〈제이응유거(題李凝幽居)〉란 시에서 승고월하문僧敲月下門(스님이 달빛아래 문을 밀다)의 ‘밀다(推)’를 ‘두드린다(敲)’로 바꿀까 말까를 망설이고 있을 때 대문장가 한유(韓愈)를 만나 그의 조언으로 ‘두드린다’로 고쳤다는 고사에서 추고(推敲)가 아닌, 퇴고(推敲)가 유래하여 시문의 자구를 고치는 말로 쓰이게 되었다고 한다.
 
퇴고를 두고는 당현종(唐玄宗)과 양귀비(楊貴妃)의 비극적 사랑을 묘사한 장한가(長恨歌)로 당대를 풍미했던 문장가 백낙천(白樂天)의 일화가 유명하다. 하루는 백낙천이 이웃 친지들, 즉 문인묵객을 불러 모아 시회(詩會)를 열었다. 칠현금(七絃琴)을 뜯어가며 시를 짓거나 시에 대한 토론·감상·연구 등을 위한 모임에서 한 제자가 백낙천에게 물었다.

 “선생님께서는 화선지에 붓만 대시면 절창(絶唱)이신데, 무슨 비결이라도 있습니까. 선생님은 퇴고를 하십니까, 안 하십니까” “퇴고는 무슨 놈의 퇴고! 자고로 시란 즉흥적(卽興的)이고 즉물적(卽物的)인 게야. 대상을 있는 그대로 표현해내는 것이지, 모름지기 시란 순간의 포착이 중요한 것이야. 순발력이 없으면 아예 시를 짓거나 흉내 내려고 덤비지 말아야지”
 술잔이 여러 순배 돌고 흥취가 일만큼 거나해진 백낙천이 화장실에 간 뒤였다. 문하생이 그 방석을 들추자 그 밑에는 그날 발표한 백낙천의 시문 초고와 무수히 개칠을 거듭했거나 고쳐 쓴 흔적이 역력한 파지(破紙)들이 수북하게 쌓여 있었던 것이다. 천하의 백낙천도 남몰래, 그리고 무수하게 퇴고했다는 일화다.

 시문은 백낙천이 말한 ‘즉물적인 것’ 이거나 ‘순간의 포착’으로 이루어지는 것이 아니다. 경우에 따라서는 그럴 수도 있으나 썼다가는 지우고, 다시 써서는 또 고치는 무수한 퇴고 과정을 거쳐야 비로소 한 편의 시조가 완성되는 것이다. 일단, 발표된 작품일지라도 어딘가 미진하고 흡족하지 않거나 시대 변천에 따라 정서나 분위기가 바뀔 경우 평생을 두고 퇴고가 계속되기도 한다(이후 다음 주에 계속)

감상) 

능곡 이성보/현대시조 발행인

.시조 작품 〈집으로 가는 길〉은 이경희 시인의 작품으로 3수 연작의 서정시조다. ‘병상이후’ 라는 부제가 말해주듯 병상에서와 퇴원후의 집으로 가는 길에서의 심경을 읊었다.

첫 수는 병상에서 바라다 보이는 /창 너머 흘러가는 흰 구름 조각들은/ 마치 병마를 떨치고 일어나고픈 환우들의 바람을 /꿈꾸는 사람들의 소박한 마음자락/으로 보았다. 신음을 삼키다말고/ 지친 몸 추스르면서 신록 한 입 베문다./는 종장에서 / 신록 한 잎 베문다./는 결구로 해서 첫 수 전체에 윤기가 흐른다.

둘째 수에선 병마의 고통을 / 천둥과 번개치고 소나기 퍼부어도/로 표현했다. 불이 뜨거운지는 데어 봐야 안다고 하던가. 통증을 견디다 말고 / 묵묵히 두 손 모아 기도하는 낮은 음성/ 으로 갈구한다. 낮은 목소리, 안으로 삭이는 간절함이다. /병마와 멀어질 다짐 차돌처럼 여문다./ 건강은 몸이 성할 때 지켜야 한다. 병상에서의 회환, 병마를 멀리 하리란 다짐이 차돌처럼 여문다./ 하였으니 어찌 눈물겹다 하지 않으리오.

셋째 수에서의 정경은 한 폭의 그림 같다. 청량한 솔바람 속에 비치는 햇살은 맑기가 그지없다. 축복인양 이를 온몸에 받고 집으로 가는 길, 이제 몸을 제대로 건사하리라 다짐하며 하나 둘씩 부질없는 많은 것을 내려놓았다. 그 발길 가볍지 않겠는가. 언제 신록을 눈 여겨 보았겠는가. 아! 저렇게 황홀하다니, 神韻은 신비롭고 고상한 운치를 일컫거늘, 눈길이 오래 머물 수밖에.
 
건강은 건강할 때 챙겨야 하련만 쉽지 않음을 안다. 그래서 노자(老子)는 도덕경에서 섭생(攝生)을 가르치고 있다. 노자는 자기 생을 너무 귀하게 여길수록 오히려 위태로울 수 있고 억제할수록 오히려 더 아름다울 수 있다고 했다. 그래서 선섭생자 이기무사지(善攝生者, 以基無死地) 섭생을 잘하는 사람은 죽음의 땅에 들어가지 않는다고 했다. 攝자는 손수(手)변에 귀이(耳)자 세 개로 되어있다. 귀를 두 개도 아닌 세 개를 잡아당기고 있으니 얼마나 괴롭겠는가. 몸을 혹사하고 괴롭혀야 건강하고 오래 산다는 노자의 말씀에 새삼 경의를 표한다. 내친김에 섭생과 관련한 선인장 얘기를 하여본다.

 선인장을 가꾸어 봄에 꽃을 보려면 겨울에 물을 주지 않고 생체(生體)를 말려야한다. 또 이런 다육질 식물을  삽목 하는데도 잘라낸 삽수(揷穗)를 일주일이나 열흘 쯤 말렸다가 꽂아야 활착이 잘된다. 말하자면 가열(苛烈)한 상황 속에 처하게 함으로써 생활력을 길러주는 방법이다. 그래서 선인장은 자체의 생존에 위협을 느껴 필사적으로 뿌리를 내어 살아남으려고, 종족보존의 본능에서 더 많은 꽃을 피워 씨앗을 맺으려하는 것이다. 그 동기나 과정에서 볼 때 인간의 욕구 때문에 선인장은 가혹한 시련을 겪는 것이겠으나, 결과적으로 보면 선인장 자신에게도 그 시련은 도리어 약이 되는 것이다.

 각설하고, 시조작품 〈집으로 가는 길〉은 코로나 19로 인한 시련으로 평범하고 조용한 일상이 그리운 때에 우리 모두에게 주는 어떤 희망의 메시지가 아닌가 싶기도 하다. 세 수 각 수의 종장에서 보여주는 ‘신록 한 입 베문다.’ ‘차돌처럼 여문다.’ ‘눈길 오래 머문다.’에서 ‘~문다’를 각 수 마다 마무리하였음은 이는 시인의 언어구사 능력이 예사롭지 않음을 보여주기에 크게 방점을 찍는다.  평범한 소재를 비범하게 꾸며 놓은 작품에서 신선한 감흥을 느끼는 것도 시조감상의 재미가 아닌가 싶다. 시인의 눈길이 머문 신록에 마음을 실어본다.
 어느새 孟夏다. <능곡시조교실 제공>

박춘광 기자  gjtline@naver.com

<저작권자 © 거제타임라인, 무단 전재 및 재배포 금지>